A. Zagajewski. Una leve hartura de "ismos"

 

"Raras veces nos damos cuenta de lo mucho que hemos perdido por el hecho de que, en la vida intelectual, proliferen desde casi un siglo los sistemas. En la edad de las ideologías, en todas partes y también en las universidades, o sobre todo en ellas, se señorean los sistemas -ismos de toda clase-, los varios matices del marxismo, pero también el psicoanálisis, el vanguardismo o el estructuralismo, ese aristotelismo para menesterosos, con numerosas variantes `provistas del nefasto prefijo post (...), sectas y subsistemas que invariablemente tenían o tienen a sus profetas en París (...). Algunos sistemas, por ejemplo el psicoanálisis, pueden tener una utilidad práctica como arte de tratar a la gente, asistirla, ayudarla y curarla, pero, en el fondo de los fondos, los sistemas son la lacra de la mente y de la vida intelectual. Los sistemas nos han convertido en esclavos y enanos. ¡Qué distinta es la contemplación desinteresada del mundo, como ocurre por ejemplo en la Oda segunda de Paul Claudel, donde el autor exclama: "Oh, credo íntegro de las cosas visibles e invisibles..."! Y, de hecho, esto es lo único que cuenta: la contemplación desinteresada del mundo, llena de arrobo, de horror, o de una mezcla de las dos cosas.. Los sistemas impiden la contemplación desinteresada del mundo; son cedazos que segregan, eliminan. allanan, simplifican y empequeñecen. Son como los trucos mnemotécnicos: ideales para un curso intensivo nocturno... Quien consiga dominar alguno -y para eso basta con aplicarse a fondo un par de meses- será eximido de poseer conocimientos reales, de una erudición verdadera, alegre, independiente y abierta a la realidad, a decenas de tradiciones y a un centenar de pintores, compositores y escritores que no tienen nada o casi nada en común y jamás permitirán que los ordenemos dentro de un sistema, porque cada uno de ellos ha buscado la verdad por cuenta propia (...) y cada uno ha pagado un precio diferente por su búsqueda. Algunos se encontraron y hasta se hicieron amigos, como Delacroix y Chopin; otros no sabían nada de los demás y todavía hoy siguen sin saber. Aquellos que sólo anhelan la contemplación apacible del mudo no fundan asociaciones y no llevan ningún carné. Tampoco buscan una justificación teórica para sus obras. En su magnífico poema sobre Chopin, Gottfried Benn dice:

...Cuando Delacroix desarrollaba teorías,/ él se inquietaba  por no poder a su vez/ fundamentar los nocturnos.(1)

¡Extraordinario: fundamentar los nocturnos!"

 

(1) "Nicht sehr ergiebig im Gespräch,/Ansichten waren nicht seine Stärke,/ Ansichten reden drum herum,/ Wenn Delacroix Theorien entwickelte,/ Wurde er unruhig, er seinerseits konnte/ Die Notturnos nicht begründen". Gottfied Benn. Chopin. 

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Adam Zagajewski. Una leve exageración. Acantilado, Barcelona 2019.

A. Zagajewski. En medio de un paisaje de muerte

Tchaikovsky 
Violin Concerto in D Major, Op. 35 - II. Canzonetta, Andante 

“ESTOY ESCUCHANDO el concierto para violín de Chaikovski, que apenas conozco porque hasta hace poco rechazaba obstinadamente a este compositor por considerarlo demasiado sentimental y facilón. Pero, con el paso de los años, uno se vuelve más tolerante y ahora descubro mucha belleza en él. Mientras sonaba la parte central de la obra -la Canzonetta. Andante- he recordado algo que Sviatoslav Richter contó en el curso de una entrevista con Bruno Monsaingeon: durante la guerra, fue a parar al Leningrado sitiado, donde tenía que dar un concierto. Encontró una ciudad donde había tanta gente que moría bajo las bombas y los obuses, y en invierno por añadidura de inanición y de hambre, que a lo largo de los muros de las casas y en los puentes de los canales yacían durante largo tiempo los cadáveres congelados que nadie retiraba. Y en aquella ciudad mísera y atormentada que disponía de una red radiofónica extensísima (una peculiaridad de la Unión Soviética: altavoces en todas las calles y la posibilidad de transmitir a cada momento el estado de ánimo del caudillo a las almas de los ciudadanos), de todos los megáfonos se derramaron las notas del movimiento lento del concierto para violín, la Canzonetta. Andante. No me lo puedo quitar de la cabeza. La contraposición entre la heroica ciudad moribunda, donde los ancianos y los enfermos pagaban con sus vidas las decisiones de las autoridades militares, y el parsimonioso canto del violín; el contraste de las calles lúgubres, las ruinas y el hedor con esta dulce cantinela no me dejan tranquilo. De todos los postes, de todos y cada uno de los megáfonos, esta preciosa melodía. En medio de un paisaje de muerte."

Adam Zagajewski. Una leve exageración. Acantilado. Barcelona

La última rosa del verano (The Last Rose of Summer, Thomas Moore)

The last Rose of Summer" es el título de un poema del irlandés Thomas Moore (1779-1852) escrito en 1805. En 1807, Sir John Andrew Stevenson compuso la música para piano basándose en la melodía de la canción irlandesa tradicional "The Young Man's Dream".

Aquí os dejo tres rosas para despedir el verano: la de Nina, la del tenor irlandés Emmet Cahill y la del niño neozelandés Richard Bonsall, un verdadero prodigio.

Las rosas, aunque sean las últimas, o sobre todo por ello, no tienen fronteras.

Espero que estéis todos bien y hayáis pasado un feliz verano.

https://youtu.be/9ZmW-KTUHRw

https://youtu.be/NWtOs1NYWCo 

https://youtu.be/gOu_cj7IaQY

THE LAST ROSE OF SUMMER

Tis the last rose of summer,
Left blooming alone;
All her lovely companions
Are faded and gone;
No flower of her kindred,
No rosebud is nigh,
To reflect back her blushes,
Or give sigh for sigh.

I’ll not leave thee, thou lone one!
To pine on the stem;
Since the lovely are sleeping,
Go, sleep thou with them.
Thus kindly I scatter,
Thy leaves o’er the bed,
Where thy mates of the garden
Lie scentless and dead.

So soon may I follow,
When friendships decay,
And from Love’s shining circle
The gems drop away.
When true hearts lie withered,
And fond ones are flown,
Oh! who would inhabit
This bleak world alone?

Do coração nasce a vida/ decidida, descuidada...(Fado)

Fadinho Simples.  Marta Dias acompañada de Antonio Chainho

https://www.youtube.com/watch?v=r8c-Ier0ch4

Queridos amigos  que aún seguís entrando por aquí, os dejo este precioso Fado para animar un poco las horas raras de este raro verano.
Lo escuché hace poco y me quedé clavada. Es la sintonía de un programa de Radio Clásica dedicado al Fado que comienza al filo de la medianoche, y hasta que no descubrí qué era aquello y quién cantaba, no pude irme a dormir.
Al final, tecleando en Google "Fado-decidida-descuidada", apareció.
La letra dice algo parecido a esto:  De la puesta del sol nace la luna / de la luna, la  madrugada/ del corazón nace la vida/ decidida, descuidada... (la tenéis entera en los comentarios del vídeo enlazado).
Un fuerte abrazo con el deseo de que vuelva pronto para todos esa vida decidida y descuidada...

in wieviel grauen Stunden... (An die Musik. Schubert. D547)

F. Schubert. An die Musik  D547. 

Aquí cantado por Thomas Quasthoff. Maravillosamente, ¿quién con más propiedad? 

An die Musik Du holde Kunst, in wieviel grauen Stunden,      Wo mich des Lebens wilder Kreis umstrickt, Hast du mein Herz zu warmer Lieb' entzunden, Hast mich in eine bess're Welt entrückt! Oft hat ein Seufzer, deiner Harf' entflossen, Ein süsser, heiliger, Akkord von dir Den Himmel bess'rer Zeiten mir erschlossen, Du holde Kunst, ich danke dir dafür!

A la Música ¡Oh, arte benévolo, en cuántas horas sombrías, cuando me atenaza el círculo feroz de la vida, has inflamado mi corazón con un cálido amor, me has conducido hacia un mundo mejor! Con frecuencia se ha escapado un suspiro de tu arpa, un dulce y sagrado acorde tuyo me ha abierto el cielo de tiempos mejores. ¡Oh, arte benévolo, te doy las gracias por ello!

Texto de Franz von Schober. Traducción Kareol

¿Por qué ?

Las canciones "Dis, quand reviendras tu", de Barbara, y "Ne me quitte pas", de Jacques Brel, ¿quién no las conoce? (si hubiera algún extraterreste, puede pinchar en los títulos). Forman parte de la banda sonora de nuestra juventud, son inolvidables y maravillosas.  El carisma, las voces de sus autores, la sensibilidad y la pasión con la que cantan, insuperables. Nadie ha sudado en el escenario como Brel, ninguna ha derrochado magia y encanto como Barbara. Por qué, entonces, interpretadas por estos dos, bastante más torpes (Depardieu, gran amigo de Barbara,  prácticamente habla, y Nina Simone  -aunque al oír Ne me quitte pas por primera vez se echara a llorar sin haber entendido una palabra, lo que dice mucho en su favor-  se sentía incapaz de pronunciar el francés), por qué entonces, decía, consiguen partirme, más aún que las originales, directamente el alma :

Dis, quand reviendras tu, de Barbara, cantada por Gérard Depardieu .

https://www.youtube.com/watch?v=qnSz_EstWqo

Ne me quitte pas, de Jacques Brel, cantada por Nina Simone 

https://www.youtube.com/watch?v=a5FjvWWsH-c

O Freunde, nicht diese Töne...

[Repetimos...  ]

Aquí os dejo una nueva versión de la Ständchen de Schubert.
Canta, toca el piano, y actúa ... ¿Groucho Marx?   No, es Richard Tauber.
Todo un descubrimiento.
¿Cómo escuchar ese final, cómo ver esa carita y no echar a correr?  A la arboleda, a sus brazos digo.
La letra y su traducción, para seguirle las caras, las tenéis en el enlace del principio.

https://youtu.be/_kVrbz_oJ3g

Schubert. Ständchen (Serenata) D957

2 de Noviembre. Ruh'n in Frieden alle Seelen (Schubert D343)

Franz Schubert.  Litanei - D343. Fischer Dieskau-G.Moore 

https://youtu.be/NrqIEwQhRMo

LITANEI. AM TAGE ALLER SEELEN 

.
Ruh'n in Frieden alle Seelen,  

Die vollbracht ein banges Quälen,  

Die vollendet süßen Traum, 

Lebenssatt, geboren kaum, 

Aus der Welt hinüberschieden:  

Alle Seelen ruhn in Frieden!

Und die nie der Sonne lachten, 

Unterm Mond auf Dornen wachten, 

Gott, in reinen Himmelslicht,  

Einst zu sehn von Angesicht:  

Alle die von hinnen schieden, 

Alle Seelen ruhn in Frieden!

.
LETANÍA. EN EL DÍA DE TODAS LAS ALMAS 
.

Descansen en paz todas las almas,

Las que grandes angustias padecieron,

Las que sus dulces sueños lograron,

Las hartas de la vida, las que apenas nacidas

Han abandonado el mundo:

¡Todas en paz descansen!

Las que bajo la luz del sol nunca rieron

Y a la luz de la luna velaron entre espinas

Para ver al fin a Dios

Cara a cara en la luz celestial,

Todas las que de aquí han partido:

¡Todas en paz descansen!

Y aquí  os dejo esta otra interpretación, íntima hasta el susurro y sobrecogedora, del bajo-barítono galés Bryn Terfel:   https://youtu.be/h8-AOKJIUQM

  

Estremecidos de esperanza. Feliz Navidad.

Queridos los que aún pasáis por aquí, este año os deseo muy feliz Navidad con la Escolanía del Escorial, una de mis debilidades navideñas (la otra son los nevaditos), cantando "Minuit, chrétiens", un maravilloso villancico muy en la órbita de Ch.Péguy y muy representativo de cierto catolicismo francés
Se trata de un poema de Placide Cappeau, musicalizado en 1847 por Adolphe Adam quien lo llamaba "la Marsellesa religiosa", que los niños de el Escorial cantan como los ángeles y, muy comedidos, saltando del final de la segunda estrofa al tercer estribillo, desmarsellesan un poco.
Feliz Navidad para todos.

MINUIT, CHRÉTIENS, c'est l'heure solennelle, 

Où l'Homme Dieu descendit jusqu'à nous,
Pour effacer la tache originelle
Et de Son Père arrêter le courroux
Le monde entier tressaille d'espérance                                           https://youtu.be/j1j-9UXc5Qc
En cette nuit qui lui donne un Sauveur.
Peuple à genoux, attends ta délivrance.
Noël, Noël, voici le Rédempteur,
Noël, Noël, voici le Rédempteur! (bis)

De notre foi que la lumière ardente
Nous guide tous au berceau de l'Enfant,
Comme autrefois une étoile brillante
Y conduisit les chefs de l'Orient.
Le Roi des rois naît dans une humble crèche:
Puissants du jour, fiers de votre grandeur,
A votre orgueil, c'est de là que Dieu prêche.
Courbez vos fronts devant le Rédempteur.
Courbez vos fronts devant le Rédempteur. (bis)

Le Rédempteur a brisé toute entrave:
La terre est libre, et le ciel est ouvert.
Il voit un frère où n'était qu'un esclave,
L'amour unit ceux qu'enchaînait le fer.
Qui lui dira notre reconnaissance,
C'est pour nous tous qu'il naît, qu'il souffre et meurt.
Peuple debout! Chante ta délivrance,
Noël, Noël, chantons le Rédempteur,
Noël, Noël, chantons le Rédempteur! (bis)

[Medianoche, cristianos, es la hora solemne,/ en la que Dios-Hombre descendió hasta nosotros,/ para borrar la mancha original/ y detener la ira de su Padre. / El mundo entero se estremece de esperanza/ esta noche que le brinda un Salvador./ Pueblo arrodillado, espera tu liberación./ Navidad, Navidad, el Redentor está aquí! / Navidad, Navidad, el Redentor está aqui!//
Que la ardiente luz de nuestra fe/ nos guíe a todos a la cuna del infante,/como en la antigüedad una estrella brillante/ guió hasta allí a los reyes de Oriente./El Rey de Reyes nació en un humilde pesebre: / Oh poderosos de hoy, orgullosos de vuestra grandeza:/ Contra vuestro orgullo, es contra lo que Dios predica/ Inclinad la cabeza ante el Redentor!/ Inclinad la cabeza ante el Redentor!//
El Redentor ha roto toda atadura:/ La tierra es libre, y el cielo está abierto./ Él ve un hermano en quien sólo era un esclavo./ El amor une a los que el hierro encadenaba. /Quién le dirá nuestro agradecimiento,/ Es por todos nosotros por quienes nace, sufre y muere./ Pueblo en pie, canta tu liberación/ Navidad, Navidad, cantemos al Redentor/ Navidad, Navidad, cantemos al Redentor!]

Como la vida misma. Schubert-Ständchen D957

https://www.youtube.com/watch?v=HAZM_ENlrbQ  

F. SCHUBERT - Ständchen  (canta Fritz Wunderlich)

SERENATA                                                                          STÄNDCHEN

En voz baja imploran las canciones                                              Leise flehen meine Lieder 

que en la noche te dirijo;                                                                Durch die Nacht zu dir; 

en la tranquila arboleda, aquí abajo,                                            in den stillen Hain hernieder, 

cariño, reúnete conmigo.                                                                Liebchen, komm zu mir! 

Rumorosas, las altas  copas                                                            Flüsternd schlanke Wipfel rauschen 
susurran a la luz de la luna,                                                            in des Mondes licht, 
el oído acechante del traidor                                                          des Verräters feindlich Lauschen 
no temas, vida mía.                                                                          Fürchte, Holde, nicht. 

¿Oyes a los ruiseñores cantar?                                                      Hörst die Nachtigallen schlagen? 
¡Ay! No dejan de suplicarte,                                                           Ach! sie flehen dich, 
con  los dulces quejidos de sus tonos                                           mit der Töne süssen Klagen
suplican por mí.                                                                                flehen sie für mich.

Comprenden el anhelo en el pecho,                                             Sie verstehn des Busens Sehnen, 
conocen el dolor del amor,                                                             kennen Liebesschmerz, 
estremecen con sus argentinos tonos                                          Rühren mit den Silbertönen                           
a los tiernos corazones.                                                                   jedes weiche Herz. 

Consiente también que tu pecho conmuevan                             Lass auch dir die Brust bewegen.
¡Cariño, escúchame!                                                                         Liebchen, höre mich!                            
Temblando aguardo tu respuesta                                                  Bebend harr ich dir entgegen. 
¡Ven, hazme feliz!                                                                              Komm, beglücke mich!                                                                       

Eso venimos siendo, romántica, patética, confusa y tercamente esperanzada carne de cañón. De cañones variados, más pronto o más tarde, sin excepciones. 
Lo explicó muy bien F. de Aldana, experto en amores, versos, sueños y  batallas, antes de caer en la que finalmente cayó: "...Yo soy un hombre desvalido y solo,/expuesto al duro hado cual marchita/ hoja al rigor del descortés Eolo."
Gracias a "Donjosé Bakunin", autor del vídeo, por la deslumbrante mezcla.
Para terminar, aquí os enlazo otra versión de la Ständchen, algo menos marcial y  más leise flehende (más suavemente suplicante,  digámoslo así).
La traducción, por si hay alguna sugerencia o queja, es mía.

13/06/19. Por favor, tenéis que ver esta grabación que he descubierto hace unos días.  Canta que te mueres, pero parece Groucho Marx. De hecho pensé que era una parodia. Simpatiquísimo, me tiene enganchada: Richard Tauber (tenor), al piano, cantando y poniendo caras. 
La mejor versión sin duda, irresistible, como para bajar corriendo a la arboleda, claro que sí.

https://youtu.be/_kVrbz_oJ3g

Feliz Navidad

"María Wiegenlied” - Canción de cuna de María,  Max Reger  (1873-1916),  texto de Martin Boelitz.

Maria sitz im Rosenhag
und wiegt ihr Jesuskind, 

durch die Blätter leise 

weht der warme Sommerwind. 

Zu ihren Füßen singt 

ein buntes Vögelein: 

schlaf, Kindlein, süße, 

schlaf nun ein! 

Hold ist dein Lächeln, 

holder deines Schlummers Lust, 

leg dein müdes Köpfchen 

fest and deiner Mutter Brust! 

Schlaf, Kindlein, süße, 

schlaf nun ein!

[María sentada junto al rosal/ mece a su Niño Jesús,/ entre las hojas, suave,/ sopla el cálido viento del verano.// A sus pies canta/ un pájaro de colores:/ ¡duerme, Niñito, dulzura,/ duérmete ya!// Encantadora es tu sonrisa,/ y más encantadoras tus ganas de dormir;/ apoya tu cansada cabecita/ firme en el pecho de tu Madre!// ¡Duerme, Niñito, dulzura,/  duérmete ya!]

Paganini - O mamma cara

Un  joven pianista oyó interpretar la pieza al violín en Varsovia y, al terminar el concierto, conmovido por su encanto y por la portentosa ejecución, compuso unas Variaciones para piano. El portentoso violinista, a su vez,  quizá la escuchó entonar en casa cuando chico, o puede que una tarde cualquiera, al entrar en la taberna ya un poco más crecido, un borracho se arrancara a cantarla en un brote de melancolía. Los borrachos son de cantar fácil y al joven violinista le gustaban las tabernas. El caso es que, inspirado por aquella canción, compuso las Variaciones para violín que años más tarde interpretaría en un concierto en Varsovia. 

Hoy os traigo la pieza en cuestión bajo sus dos vestiduras (la del borracho, digamos la originaria, no la encuentro). En primer lugar os dejo la compuesta por Chopin al salir de aquel concierto en Varsovia, titulada muy sencillamente "Souvenir de Paganini". En segundo lugar la compuesta por Paganini, titulada, con algo más de misterio, "El carnaval de Venecia". Variaciones sobre variaciones y,  en el origen de todo, una cancioncilla napolitana de autor desconocido: "O mamma, mamma cara". 

Y una se pregunta qué tendrá que ver la mamma cara con un carnaval en Venecia, y a qué podría deberse la elección del título. ¿Querría sugerir algo el aclamadísimo Paganini, el pobre bicho raro,  perseguido hasta la tumba por los chismes?  Y a una le da por pensar, más que nada por dejar de preguntarse, si acaso fue la cara mamma de Paganini la que, mirando al  pequeñín, sus largos brazos de simio, sus deditos de tarántula, tuvo la feliz idea de convertirlo en violinista: "mira Niccolò, tú viniste al mundo con unos cuantos dones y unos cuantos defectos, todos ellos absolutamente extraordinarios, así que o  acabas reventando los estrados a aplausos o los revientas a risas. Haz de tus males virtud, toca el violín como nadie lo hará nunca y cállalos a todos". Támbien es posible, una cosa no quita la otra, que mientras la singular criatura corría de teatro en teatro, con la bolsa cada vez más llena y el corazón más vacío, la madre, allá en Génova, temblara pensando en la inquietante vida del chico. Incluso podría suceder, es bastante probable, aunque no haya modo de probarlo, que el paradójico título, pues de eso seguimos hablando, fuera sólo una dedicatoria en clave, un pudoroso envío, algo de este tenor: "En medio de este carnaval, madre querida, entre máscaras, falsía y postureo,  tu triste hijo se acuerda de ti ". 

Todo es sólo un suponer, eso está claro. Pero tan claro como que te pones a rascar, se trate de lo que se trate,  y al final siempre te encuentras con algo así de simple: una madre, una pena, una nostalgia,  algo que se siente y no se cuenta, algo muy sencillo y elemental :

Frederic Chopin. Souvenir de Paganini (1829)
-Variations on "Il Carnevale di Venezia" -

Niccolò Paganini. Il Carnevale di Venezia- Op.10 in A major (1816), 

-Variations on the neapolitan song 'O mamma, mamma cara'-

David Garrett. Carnival of Venice, from "The Devil's Violinist", 2013.

[based on the life story of the 19th-century italian violinist and composer N.Paganini]

Caminos en la estepa

Queridos -y  bastante abandonados- amigos, hoy es cuarto domingo de adviento. Y me pilla de mudanza en el trabajo y con la casa sin barrer. Menos mal que tenemos a Bach que nos ayuda a ubicarnos..
.
Aquí os dejo, para ayudar a allanar los caminos,  la Cantata BWV nº 132, Bereitet die Wege, bereitet die Bahn, compuesta para el cuarto domingo de adviento y dirigida, cómo no, por mi muy dilecto Richter. A los que no tengáis tiempo o ganas de escucharla entera, os sugiero que, tras el maravilloso comienzo (qué preciosidad las vibrantes rr de Edith Mathis: berrreitet die Wege, berrreitet die Bahn...), saltéis, desplegando el "mostrar más" de youtube y pinchando en el nº3, al tremendo aldabonazo del aria para Bajo "Wer bist du?", o, pinchando en el nº5, a la más amable y casi suplicante aria para Alto "Christi Glieder, ach bedenket", con sus repetidos ach bedenket, ach bedenket... (que vienen a significar: por lo que más queráis, tened en cuenta,  os lo ruego, tened en cuenta...):

https://www.youtube.com/watch?v=3C8jie1qH6Y

[Nota Enero 2018: El video al que me refería lo han quitado, el que os he colgado ahora contiene sólo el aria, Para escuchar la cantata completa, podéis hacerlo aquí:   https://youtu.be/iKre0YOaOTE 

En el minuto 18:30 comienza el aria "Bereitet die Wege", y en el 37:05 la maravillosa de los "ach bedenket..."]

La traducción del texto completo de la Cantata, la traducción al español quiero decir, porque de su traducción al lenguaje universal, al lenguaje cordial. es de lo que se encarga  la  música de Bach,  la tenéis a vuestra disposición aquí:  http://www.bach-cantatas.com/Texts/BWV132-Spa7.htm

Ó rama ó que linda rama

Más Teresa Silva Carvalho, que canta que da gloria.

Ahora, por cambiar de tono, una canción del Alentejo, de las que dicen "de labor". 

Esta, en concreto, de la labor de apañar aceitunas, que también tenemos nosotros unas cuantas (canciones y aceitunas).

A mí se me hace rarísimo pensar en la gente del campo cantando deslomada, pero parece que sí, que era costumbre cantar mientras se trabajaba, que la jornada se hacía más leve. 

Habría que probar, a ver qué pasa .

https://www.youtube.com/watch?t=10&v=e-KrXBou_l4

Ó rama ó que linda rama
Ó rama da oliveira
O meu par é o mais lindo
Que anda aqui na roda inteira

Que anda aqui na roda inteira
Aqui e em qualquer lugar
Ó rama ó que linda rama
Ó rama do olival.

Eu gosto muito de ouvir
Cantar a quem aprendeu
Se houvesse quem me ensinara
Quem aprendia era eu.

Ó rama ó que linda rama...

Não m'invejo de quem tem
Carros, parelhas e montes
Só m'inveja de quem bebe
A água em todas as fontes.

Ó rama ó que linda rama...

A quem não entras na alma. Pessoa

https://www.youtube.com/watch?v=133ePDkaIVs

F.PESSOA- CANÇÃO

Sol nulo dos dias vãos

Cheios de lida e de calma,

Aquece ao menos as mãos

A quem não entras na alma!

Que ao menos a mão, roçando

A mão que por ela passe,

Com externo calor brando

O frio da alma disfarce!

Senhor, já que a dor é nossa

E a fraqueza que ela tem,

Dá-nos ao menos a força

De a não mostrar a ninguém!

Our God is with us

... Todo esto aconteció para que se cumpliera lo que dijo el Señor por medio del profeta: Una virgen concebirá y dará a luz un hijo y le pondrán por nombre "Emmanuel", que significa "Dios con nosotros"

 [Mateo 1, 22-23]

Con nosotros. Entre nosotros. Asombroso. Y mira que nos conocía. 

O quizá fuera por eso, precisamente : porque nos conocía.

La cosa es que te paras a pensar en el "con", en ese compasivo y misteriosísimo "con", y después en el "nosotros", un "nosotros" así, tan novedoso, un "nosotros" sin "vosotros" y sin "ellos", tan recién estrenado, tan diferente de nuestros habituales "nosotros", tan difícil hasta de pensar, no te cuento de sentir...,  y tienes para toda una vida. Nunca llegaremos a entenderlo : Con nosotros. Ya lo dijo el poeta portugués : Pobre Menino Jesus ....

Que tengáis una muy feliz Navidad  y mis mejores deseos para el próximo 2015.

Pedir pan y recibir piedras

[ A propósito de la 68ª pregunta ]

Aquí os dejo este bellísimo Padrenuestro de Arvo Pärt , tan  clamante, menesteroso y lleno de confianza, compuesto en 2011 y dedicado a Benedicto XVI para conmemorar el sexagésimo aniversario de su ordenación sacerdotal .
Canta H.H. Põlda y acompaña al piano el mismo Pärt:

https://youtu.be/KMdPlJUl_F8

Vater unser im Himmel.
Geheiligt werde dein Name.
Dein Reich komme.
Dein Wille geschehe, wie im Himmel, so auf Erden.
Unser tägliches Brot gib uns heute.
Und vergib uns unsere Schuld
wie auch wir vergeben unsern Schuldigern. 
Und führe uns nicht in Versuchung,
sondern erlöse uns von dem Bösen...

Por los que piden pan y reciben piedras (*). Y por que se haga Su voluntad y sólo la Suya. 
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(*) "Porque el que pide, recibe; el que busca, encuentra; y al que llama, se le abre.  ¿Acaso hay entre vosotros algún padre que dé a su hijo una piedra cuando le pide pan?" (Lucas 11, 10-11).

Niño lindo, ante ti me rindo

Pillo un ordenador al vuelo para desearos una feliz Navidad con este  Niño lindo.

Hubo Navidad porque tenía que haberla, porque la necesitábamos mucho. Lo recordamos y lo celebramos porque la seguimos necesitando, mucho.

"¿Acaso tienes tú ojos de carne, o ves como el hombre ve?", le echaba Job en cara a  Dios. Y Dios,  que siempre escucha,  primero le soltó una bronca por impertinente, pero después nos envió a su Hijo.

Porque nos hacía falta. Porque echábamos en falta que Dios nos mirara con ojos, como los nuestros, de carne. Dios entre nosotros, viendo como vemos, con ojos y corazón de carne.

Eso es lo que celebramos: Con tus ojos lindos, Jesús, mírame, y sólo con eso, y sólo con eso me consolaré... 

No os perdáis a este grupo:  La pequeñita despeinada que está en Babia, la ricura de las gafas,  la que se retuerce el pelo, las solistas echando el alma, la más alta y esa mano que tantea, miradla, escuchadla por favor : "la vida, bien mío.."

(Del minuto 0:50 al 5:00 para los que van con prisa)

                           
El mismo villancico, una vez más, que sabemos que a este Niño le conmueven los pesados. Ahora  en versión  naïve :

 

Y el mismo otra vez, sin dejar de repetirlo. Vamos allá noch einmal con estos berlineses:
Con tus ojos bellos, Jesús,  mírame... Esa tu hermosura, ese tu candor... tierno infante... dulce amante... Niño Dios...

   Pues eso, muy feliz Navidad para todos.                                          

Un día me fui del pago. José Larralde

Hace unos días, repasando -para las entradas anteriores- los libros de Kant de aquellos años lejanos, llenos de subrayados y notitas absurdas como esta: "Postulados-uso regulativo-no constitutivo" (por ejemplo el  postulado del mundo, regulativo, ya veis qué cosas) o esta otra: "Antinomias/Paralogismos" (que debía de ser algo de importancia capital porque estaba en mayúsculas rojo fosforito y hoy ni sé qué significa),  me encontré una cuartilla doblada con la letra de una canción.  La letra habla de un gaucho que se va del pago " y aquí estoy, míreme usté".
Al verla, se me vino a la memoria de golpe la escena entera: la tarde, la mesa y los papeles desparramados, el tocadiscos (años lejanos, ya lo dije), la música sonando mientras me partía la crisma con el susodicho. Volví a verme con los libros delante y a oír el disco de Larralde al fondo.
Ahora sé que hay más verdad en las coplillas de Larralde que en todo Kant. No sé si por entonces lo sabía, si es que empezaba a intuirlo o si sólo me gustaba escuchar aquel vozarrón. Creo que era uno de esos socorros a los que me agarraba mientras perdía pie.
Kant es un encantador de serpientes, te pones a bailar a su son -es tan brillante, tan perfectos sus engranajes, es tan absolutamente embaucador-  y terminas hecha un nudo en el fondo del cesto. Qué digo un nudo, Kant es el flautista de Hamelin en persona, empiezas a seguirlo y llega un momento en el que, si das un solo paso más, uno sólo,  ya no vuelves.
Del mismo modo que a veces me agarraba a los árboles  (había uno en el jardín de la Facultad, no el de la ciencia del bien y del mal que ese lo tenían dentro, sino un árbol normalito, rugoso y nada ilustrado con el que llegué a tener una relación muy estrecha), de ese mismo modo me agarraba a Larralde.
Ahora me doy cuenta. Suele pasar : sólo al correr del tiempo vemos lo que nos socorría. El día que  muramos estoy segura de que veremos cosas increíbles.

La letra de la canción decía:  Un día me fui del pago,/ la pucha que lo extrañé,/ salí buscando trabajo/ y aquí estoy, míreme usté.// Cuando uno sale al camino,/ es difícil de saber/ si podrá pegar la vuelta/ o morirá sin poder.// Cuanto más leguas se hacen,/ más quedan por recorrer;/ los caminos son pa' dirse,/  las penas son pa' volver.//  Un día me fui del pago,/ pero Dios ha de querer/ que no se me manque el zurdo/ sin llegar a Huanguelén...

El "zurdo" no es un caballo, el "zurdo" es el corazón. El corazón, como bien sabéis, se nos puede "mancar" de muchas formas.
Aquí está Larralde, benditos sean él y todo lo que en esta vida viene en nuestro socorro:

https://www.youtube.com/watch?v=w1lc8iJfqug

Y aquí os dejo esta otra, que no estaba guardada en el libro pero me hacía mucha gracia y me la sigue haciendo. Larralde es un genio: "... porque tengo razón, que no tengo razón, que me falta un ojal, que me sobra un botón..."

https://www.youtube.com/watch?v=ed9FwUifwE4

y el verde verde limón. Camoens.

Mientras consigo arrancar con doña Hannah Arendt, que no me veo con ánimos, aquí os dejo un entremés poético-musical.

Se trata de un poemita de Camoens al que puso música el portugués José Afonso, el autor de la famosa Grândola, vila morena de la revolución de los claveles.

La canción, y el poema, los descubrí un verano de hará unos diez años en un CD de oferta, de esos de tres por dos duros. Era un disco de música portuguesa de una tal Teresa Silva Carvalho; lo cogí porque tenía algún fado y más que nada por completar los tres, y  fue un acierto redondo, me pasé todo el verano oyéndola. Ahora, cada vez que veo un campo verde, o la foto de un campo verde,  como las de esos paisajes por los que se perece Ángel Ruiz, parece que la oigo de fondo: "Verdes são os campos, de cor de limão...". Así se veía, por ejemplo, esta mañana el Retiro desde el autobús, lavado por las lluvias de los últimos días y de cor de limão.

El poema de Camoens, con esos paralelismos de intensidad creciente, desde la semejanza hasta la identificación, es una maravilla de las que no se olvidan : desde los campos verdes como unos ojos, o las ovejas que se alimentan de yerbas como el poeta se alimenta de recuerdos... hasta los versos finales en los que los ojos de la amada lo inundan todo. Una preciosidad de poema, más simple imposible -unas ovejas que pastan, un hombre que rumia recuerdos, unas yerbas, un color y unos ojos-,  sobre el poder transformador, transubstanciador cabría decir, del amor: ... eso que coméis no son yerbas, no...

[Y será porque tengo a doña Hannah revolviendo en la trastienda con su Kant-oh Kant, pero bien mirado, o aunque sea mal mirado, Camoens en este poema parece adelantarse a Kant. En vez de nóumenos, fenómenos y categorías, tenemos prados, yerbas verdes y  ojos color de limón. Y en vez de la razón pura, la fuerza configuradora del amor. En el fondo es lo mismo sólo que más real, más cordial y mucho más hermoso. Los filósofos en  su mayor parte son poetas que hablan raro, poetas enrevesados, no se les debía tomar de otro modo.]

Aquí va el poema, y a continuación Teresa Silva Carvalho (en el video, demasiado verde no es que haya, al campo se le ve un poco reseco, pero así el poema se refuerza: bastan los recuerdos para teñirlo de verde.  En la última imagen en vez de una oveja sale un gato, de eso ya no sé qué decir). Lo mejor es que la oigáis cantar :

Verdes são os campos. Luís Vaz de Camões (1524-1580)

Verdes são os campos,
De cor de limão:
Assim são os olhos
Do meu coração.

Campo, que te estendes
Com verdura bela;
Ovelhas, que nela
Vosso pasto tendes,
De ervas vos mantendes
Que traz o Verão,
E eu das lembranças
Do meu coração.

Gados que pasceis
Com contentamento,
Vosso mantimento
Não no entendereis;
Isso que comeis
Não são ervas, não:
São graças dos olhos
Do meu coração.

https://www.youtube.com/watch?v=RlevIRdf4NM